Woman with a Hat (Anne)

Life drawing and painting. Model: Anne, who for sittings always wears one of her many extravagant (huge) hats. Portret & model-tekenen/schilderen, vrij werken aan de hand van een gekleed model.

Acrylic
Canvas
50 x 60 cm

Life drawing and painting

Life drawing and painting, working in a style of one's own choice from a dressed model. Acrylic on canvas (40 x 40 cm). Model: Cindy. Portret & model-tekenen/schilderen, vrij werken aan de hand van een gekleed model.

Rough Jazz (experimental)

Roughly based on a photo of Chet Baker and very roughly painted with toothbrushes, ice scraper, nail brush, bank card and ... fingers
Acrylic
Paper
50 x 70 cm

Painting with broad spalter brush and bold brushstrokes

Life drawing and painting, focused on painting with a (broad) spalter brush and using bold brushstrokes. Model: Anne, who for sittings always wears one of her many extravagant (huge) hats (see a previous post for another example). The second one got a bit of a Japanese/geisha-look to it. Both unfinished. Acrylic on paper (55 x 73 cm). Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op het schilderen met brede kwast, zonder voorschets.

Painting in stages, each showing through - Portrait à la Kokoschka

Life drawing and painting, result of second set of sessions focused on painting in four stages and different techniques (drawing brush, transparent layers, opaque brushstrokes, palette knife) with traces of each stage showing through in the final painting. I furthermore focused on achieving an (early) Kokoschka-like mood. Acrylic on canvas (60 x 80 cm). Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op het schilderen in lagen (opzet met een tekenpenseel, transparante lagen, dekkende toetsen, paletmes) waarbij sporen van iedere laag in het eindresultaat zichtbaar blijven.

Painting in stages, each showing through - Portrait à la Fauve

Life drawing and painting, focused on painting in four stages and different techniques (drawing brush, transparent layers, opaque brushstrokes, palette knife) with traces of each stage showing through in the final painting. Acrylic on canvas (60 x 80 cm). Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op het schilderen in lagen (opzet met een tekenpenseel, transparante lagen, dekkende toetsen, paletmes) waarbij sporen van iedere laag in het eindresultaat zichtbaar blijven.

Painting with palette knife

Life drawing and painting, focused on painting with a palette knife. Acrylic on paper. Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op schilderen met een paletmes.

Opaque painting with round brush

Life drawing and painting, focused on opaque painting with a round brush (painting in the style of Kokoschka). Acrylic on paper. Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op dekkend schilderen met toetsen met ronde kwast (schilderen à la Kokoschka).

Transparent painting with spalter brush

Life drawing and painting, focused on transparent painting with a spalter brush. The first result actually turned out more opaque than transparent. Both unfinished. Acrylic on paper. Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op transparant schilderen met spalter.

Ink & mixed media techniques

Quick sketches with ink and reed pen/twigs and the addition of mixed media techniques. In the upper sketch I used watercolour in combination with wax resist technique. In the lower sketch an overlay of rice paper drenched in watercolour; the rice paper turned out less transparant than I had expected. Perhaps I'll rework it at a later date. Ink, rice paper, watercolour, wax on paper. Snelle schetsen met inkt in combinatie met gemengde technieken.

Ink & Expression

Life drawing and painting, quick sketches with ink and reed pen/twigs and some occasional finger smudging. My aim was to gradually achieve a higher level of expression and abstraction. Ink on paper. Portret & model-tekenen/schilderen, snelle schetsen met inkt en rietpen/twijgen, zo nu en dan aangevuld met wat "smeerwerk".

Ink and watercolour, wax resist technique

Life drawing and painting, again focused on quick sketches with ink and reed pen/twigs, this time with the addition of watercolour in combination with wax resist technique. Ink, watercolour and wax on paper. Model: Ron. Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op snelle schetsen met inkt en rietpen/twijgen, aangevuld met aquarel in combinatie met was (wax resist gemengde techniek).

Ink and watercolour

Life drawing and painting, again focused on quick sketches with ink and reed pen/twigs, this time with the addition of watercolour tones. Ink and watercolour on paper. Model: Gaspard. Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op snelle schetsen met inkt en rietpen/twijgen, aangevuld met aquarel.

Tearing forms, ink, reed pen/twigs

Life drawing and painting, focused on tearing forms from paper to capture mass and volume of short poses, followed by corrections and enhancement with ink and reed pen/twigs. Each pose was held for ten minutes, which consequently gave one just ten minutes to assess the pose, tear a form, paste it to a background and sketch with ink. Paper tearing forms and ink on paper. Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op scheurvormen (massa en volume) aangevuld met inkt en rietpen/twijgen.

Ink, reed pen/twigs and brush

Life drawing and painting, again focused on quick sketches with ink and reed pen/twigs, this time with the addition of brushwork for shadows and enhancement in general. Likeness was rather compromised for expression. Ink on paper. Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op snelle schetsen met inkt en rietpen/twijgen en kwast.

Ink, reed pen/twigs

Life drawing and painting, focused on quick sketches with ink and reed pen/twigs. The charm of this technique is that compared to drawing with a fountain pen, one has far less control over the flow of the ink, leading to a broad variation in the thickness of lines and also the occasional blob of ink. Ink on paper. Portret & model-tekenen/schilderen, gericht op snelle schetsen met inkt en rietpen/twijgen.

Life drawing and painting

Life drawing and painting, working in a style of one's own choice from a dressed model. Acrylic on paper. Model: Anita. Portret & model-tekenen/schilderen, vrij werken aan de hand van een gekleed model.

Exhibition "Mirror"

This evening, the group exhibition with the theme "Mirror" in the town hall of Kerkrade was festively opened. It consists of a presentation of art works created by students at the local art school (VAZOM) and displays a wide and interesting variety of interpretations on the theme. Here's me beside my entry titled "(Sur)Real Reflections", based on a photo of a (multiple) reflection of myself in the window of the museum shop of the Magritte Museum in Brussels as described in a previous post. Op vrijdagavond werd de groepsexpositie "Kunstbespiegelingen" in het raadhuis van Kerkrade geopend door de wethouder van cultuur. De expositie bestaat uit een presentatie van werken gemaakt door cursisten van het locale centrum voor de kunsten (Vrije Akademie ZOM) met als thema "Spiegel". Mijn bijdrage, getiteld "(Sur)Reële Reflecties", is gebaseerd op een foto van een (meervoudige) reflectie van mijzelf in het etalageraam van de museumwinkel van het Magritte Museum in Brussel zoals beschreven in een eerdere post.
(Kunstbespiegelingen, Raadhuis Kerkrade, 1.6.2012 - 4.7.2012)

Mirror: (Sur)Real Reflections (2)

Final version of a painting that I made during the portrait & model class for an upcoming group exhibition with the theme "Mirror", not based on life drawing and painting, but on a figure/subject of one's own choice from a photo. I chose a photo of a (multiple) reflection of myself in the window of the museum shop of the Magritte Museum in Brussels. After doing a few colour studies as described in a previous post I started on the painting and this is the result just before I had to submit. Acrylic on canvas (70 x 90 cm) with a copy of the original photo pasted in. Portret & model-tekenen/schilderen was gedurende een aantal weken gericht op het maken van werken met als thema "Spiegel" voor een aanstaande groepsexpositie, dit keer niet naar model, maar op basis van een figuur of onderwerp naar eigen keuze. Ik koos hiertoe een foto van een (meervoudige) reflectie van mijzelf in het etalageraam van de museumwinkel van het Magritte Museum in Brussel. Na het maken van enkele kleurenstudies zoals beschreven in een eerdere post ben ik begonnen aan het schilderij. Bijgaand het resultaat vlak voordat ik het moest inleveren.

Life drawing and painting

Life drawing and painting, first of two sessions without a specific focus, just working in a style of one's own choice from a dressed model. Acrylic on paper (55 x 73 cm). Model: Ron. Portret & model-tekenen/schilderen, eerste van twee sessies vrij werken aan de hand van een gekleed model.